Arte en la Web

Arte en la Web dice adiós

2009-01-08T13:37:00.011+01:00

(Imprescindible leer este post con esta música puesta)

Como habréis comprobado, la frecuencia de actuaización de Arte en la Web ha ido siendo cada vez menor de un tiempo a esta parte. Lo cierto es que, al formar este blog parte del trabajo de una asignatura universitaria, estaba condenado a fallecer tarde o temprano. Desde un principio supimos que éste sería su destino: se acercan los exámenes finales, hemos cumplido con el cupo de entradas exigido y nuestro tema no da para mucho más.

Suena frío, pero es lo que hay: Arte en la Web será a partir de hoy un blog fantasma. En cierto modo, siempre lo fue, pues nunca conseguimos captar el feedback que nos habría gustado, lo que ha sido otro motivo más para dejar de publicar en entradas. Apenas ha habido comentarios, una participación relativamente baja en las encuestas, menos seguidores de los esperados y una respuesta nula a las secciones de "encuestas cerradas" y "canciones recomendadas".

Tampoco se lo echamos en cara a nadie. Nosotros estamos satisfechos con nuestro trabajo que, si bien ha muerto en cierto modo, seguirá vivo en la red, para que alguien, quién sabe cuando y desde dónde, pueda acceder a los contenidos que un buen día vertimos. De esta forma, Arte en la Web pasaría a ser una pequeña fuente documental para todos aquellos que busquen información sobre este tema.

A lo largo de estos tres meses hemos vertido más de 30 entradas, hemos obtenido nueve seguidores (uno de ellos por iniciativa propia y sin ser conocido nuestro, los cual nos llena de orgullo), hemos conseguido una afluencia de hasta 58 personas distintas en un sólo día (desde Chile hasta la India) y, lo que más nos satisface de todo, hemos informado y entretenido a un buen número de gente. Con un total de 500 visitas, 807 páginas vistas y más de 300 personas unidas al blog en Tuenti, creemos que hemos hecho una buena obra.

Sin embargo, no todo acaba aquí. Los tres componentes del grupo seguiremos escribiendo en blogs propios, de temas dispares, pues aunque dejemos de escribir para Arte en la Web no dejaremos de ser bloggers.

Muchas gracias a todos los que nos habéis leído, ya sea por ser fieles, por compasión, por casualidad o por coacción (o por todo ello a la vez).

La mejor web de pintura digital: CGSociety

2008-12-25T13:38:00.002+01:00

Quiero hablaros de una web que ha aparecido como referencia en algunas entradas anteriores. Se llama CGSociety. Quiero explicar lo que se hace en ella. Es una web que posee un carácter muy profesional, que se preocupa del diseño y del trato con los visitantes.

En la Home tenemos artículos de actualidad y un acceso rápido a las zonas más importantes de la web. También posee algunos banners de publicidad sobre temas que interesan al público mayoritario de la web. Son banners que, debido a su buen diseño, se adaptan perfectamente al entorno de la web y no parecen apenas intrusivos.

Una de las partes más importantes de la web son los foros. En ellos se habla de todos los temas posibles relacionados con el 3D, la pintura digital y la animacón. Hay zonas de preguntas, hay otras en las que se llevan a cabo trabajos en grupo y otra en las que se habla sobre los programas más utilizados.

También existe una zona para discutir sobre trabajos en proceso y retos que se hacen como si fuesen concursos. Hay mucha actividad y los mejores artistas se pasan para comentar y mostrar sus obras.

Encontramos una zona de sistema wiki en la cual los usuarios pueden escribir sobre temas variados. Poseen una tienda en la que se venden programas y libros interesantes para los visitantes.

Por último, encontramos una zona en la que se archivan los portfolios de los artistas registrados. Una cosa innovadora que tiene mucho futuro es la zona de empleo. Se ponen ofertas relacionadas con el sector: animación, diseño...

Existen webs del estilo pero, desde mi punto de vista, pocas pueden acercarse a su nivel.

El futuro de la descarga de películas: el P4P.

2008-12-22T11:45:00.001+01:00

Hemos hablado mucho sobre el cine y series en Internet pero, ¿cuál es el futuro de todo esto? ¿Cómo van a ser los programas P2P dentro de unos años? No creo que saquen programas tan sofisticados como en Minority Report pero, poco a poco, la cosa se va a volver más automática. Netflix es un servicio en línea que ha dado el salto a la entrega electrónica de películas por Internet. El servicio recibe el nombre de Watch Now y, con él, los clientes accederían directamente al contenido sin costes adicionales. En post anteriores hablamos de Apple y Amazon, dos webs con un servicio parecido, pues ahora habría que añadirle MovieLink y CinemaNow. Hay ciertos problemas a la hora de hacer compatible los formatos de Internet y de televisión pero nos encontramos, realmente, ante el fin del videoclub.

El futuro del P2P ha sido bautizado como el P4P, que uno se pregunta “¿Dónde está el P3P?”. Este P4P (Participación Proactiva del Proveedor de red en P2P) permite compartir los ficheros que desees intercambiar desde los usuarios más cercanos. Con ello se consigue un mejor rendimiento y un menor consumo de tráfico. Se están realizando pruebas y se está viendo que la velocidad aumentará mucho. Este aumento, probablemente, llegaría al 200%. Eso quiere decir que con sólo hacer click ya tendríamos nuestra película descargada...

Por último, cabe hablar del programa OMEMO, que no es un programa de intercambio de archivos convencional sino un programa de archivos compartidos. Viene a ser como las carpetas compartidas del Messenger. pero en vez de archivos se comparte espacio en el disco, es decir, que los archivos se guardan en cualquier parte de la red, no en tu disco duro, haciendo con ello que tengas más espacio libre. Éstas son las cosas que nos encontraremos dentro de poco en Internet. Parecen sacadas de una película de ciencia ficción. Estoy seguro de que dentro de poco podremos hacer cosas como ésta:

Fuentes: este artículo de Engadget.com y este otro de ElPaís.com.

El diseño digital. Comparación con el tradicional, webs, aplicaciones...

2008-12-20T12:26:00.010+01:00

Hemos hablado de la pintura y del 3D. Ahora quiero centrarme más en el diseño. El diseño, básicamente, busca encontrar la belleza pero aplicada a una utilidad concreta. Podemos hablar, sobre todo, de diseño de páginas web y de diseño de folletos, carteles o logos.

Anteriormente, esto se hacía
todo de manera manual. Podemos recordar aquellos carteles de Coca-Cola o de Lucky Strike que han quedado como verdaderas obras de arte.

El diseño, al igual que las demás artes, como estamos viendo en el blog, ha evolucionado mucho.

El sector de más fuerza es el de diseño web, por el que han surgido comunidades especializadas en este mundo. Al ser una faceta propia de internet, evidentemente han nacido de la mano. En thebestdesigns.com tenemos ejemplos de webs de muchísima calidad en lo referente al diseño.

Los programas más utilizados para el diseño suelen ser el Adobe Illustrator y el AdobePhotoshop (que, como comprenderéis, sirve para todo).

Una cosa que últimamente triunfa mucho son los pinceles vectorizados de filamentos. Suelen dar mucho juego en el estilo de diseño actual. Para continuar con el hilo conductor, veámoslo aplicado a los carteles de Coca-Cola.

En fin, aún queda mucho por descubrir en este mundo del diseño en digital.

All Music: la mejor base de datos sobre música

2008-12-17T21:45:00.006+01:00

Así como Andoni habló en su momento acerca de Internet Movie Database, una base de datos sobre películas de cine, en este post me propongo enseñaros la que yo considero la mejor base de datos online sobre música: All Music. Además, desde la misma web podemos acceder a otras dos extensas (aunque tal vez no tanto) bases de datos: sobre cine (All Movie) y sobre videojuegos (AllGame).

En primer lugar, un asunto importante: es una página estadounidense, exclusivamente en inglés. Esto tiene dos pegas: la primera y más evidente, que quienes no dominen esa lengua no podrán disfrutarla completamente; la segunda es el hecho de que la información acerca de artistas "de habla no inglesa" y desconocidos en Estados Unidos, es muy limitada o inexistente. Para algunos será una pena no poder encontrar información sobre el último disco de David Bustamante, a otros (espero que la mayoría) les será indiferente.

Por lo demás, como es lógico, el punto fuerte es la barra de búsqueda. que incluye la posibilidad de realizar una curiosa búsqueda avanzada. Si escribimos algo mal, en vez de darnos error, nos mostrará una relación de resultados que se corresponden en cierta medida con la búsqueda que hemos introducido, lo que será sin duda útil para aquéllos que o bien no saben escribir bien algún nombre, o bien no lo recuerdan completamente.

En cuanto a la base de datos en sí, es más completa cuanto más conocido es el grupo, como es lógico, llegando a constituir auténticas enciclopedias (no hay más que ver, por ejemplo la ficha de los Beatles). Así, encontraremos biografías, álbumes, recopilaciones, DVDs, premios... Además, podemos escuchar una preview o muestra de cada canción, de medio minuto, y se nos proporcionan numerosos enlaces para adquirir los discos vía internet tanto en formato físico (Amazon, CD Universe, etc.) como en formato digital (iTunes y Napster).

Por si esto fuera poco, podemos acceder a ránkings de artistas, álbumes y canciones elaborados a partir de las votaciones de los usuarios, videoclips, clasificaciones según decenas de subgéneros, búsquedas aleatorias según nuestro estado de ánimo (hasta casi 200 tipos distintos, desde paranoico hasta vago), búsqueda por países, un blog sobre música... En fin, lo mejor será que lo comprobéis vosotros mismos.

Ver películas y series online: streaming

2008-12-13T14:45:00.013+01:00

Todo empezó hace unos años con Kazaa. La música se descargaba muy rápido y bien, además era fácil de usar, aunque al tratar de descargar películas la cosa cambiaba. En aquella época yo era un pobre ciberpaleto, ni siquiera sabía lo que era un mp3. Sin embargo, las cosas cambian, y más tarde llegó Emule y, con él, la revolución de las descargas por Internet. Al principio todo era genial, un paraíso, iba muchísimo mejor que Kazaa, pero con el tiempo empezaron los fallos de servidores, caídas de conexiones… Tardaba mucho en bajar películas y series y, para cuando ya las tenías descargadas, las echaban en la tele.

Ares llegó y, con él, la felicidad a cada hogar. Ahora tienes las películas en tres o cuatro días, dependiendo del ancho de banda. Me hace mucha gracia cuando vas a Telefónica a pedir Internet con 3 o 4 Mb y ves que te mira raro el dependiente… “No será para el Ares, ¿verdad?” “No, es que en mi casa tengo diez ordenadores y necesito que las imágenes de Google me salgan al instante.” En fin, ironías de la vida, amigos.

Pero, como todo mejora, llega el streaming con la intención de desbancar al Ares y a quien sea. Se trata de ver una película, una serie de televisión, un documental… directamente en una página web tipo Youtube, sin necesidad de descargar y al instante. Lógicamente, lo de “al instante” es relativo; tardará en cargar, eso seguro. Ahora, cada vez más, proliferan este tipo de páginas, como Cinegratis, Cinetube, Sinlamula, SeriesYonkis… Eso sí, no esperéis buena calidad, ya que el formato está bastante comprimido pero, mirando el lado bueno… ahora ya no hace falta bajar al videoclub.

Fuentes: mi propia experiencia en el mundo de Internet, este artículo de DesarrolloWeb y este otro artículo de ElMundo.es

MySpace: un fenómeno musical

2008-12-09T18:37:00.009+01:00

MySpace es una de las webs de mayor tráfico y crecimiento de internet y que, pasados ya cinco años desde su fundación, ofrece hoy una gran cantidad de posibilidades, haciendo que sea "algo más" que una red social. Sí, uno tiene su perfil con sus cosas y entabla relaciones con otros usuarios de la web, como se hace con Tuenti o Facebook. Sin embargo, no cabe duda de que aquello que realmente ha llevado el peso del éxito de este sitio es lo que hoy se conoce como MySpace Music.

En esta sección de la web podemos acceder a los perfiles de artistas de todo tipo, mediante el buscador o navegando por la página principal, en la que encontraremos artistas, videoclips y álbumes destacados, así como una división por géneros. El eje fundamental de estos contenidos son, por encima de cualquier otro, las canciones, que los usuarios suben para que otros conozcan su trabajo. Cada uno puede subir hasta seis en su perfil, además de tener una playlist (a modo de otras páginas que ya he comentado en un post anterior) e incluso venderlas mediante descarga (tal y como se hace en otros sitios, como también comenté en este otro post).

Este sistema, popular en todo el mundo, es empleado tanto por nuevos talentos como por grupos consagrados. Los primeros intentan hacerse un hueco en el mundillo y sueñan con dar el salto a la fama, mientras que los otros tratan de publicitar sus discos y giras. Así pues, muchos artistas cuelgan en MySpace auténticas exclusivas, como es el caso de los nuevos trabajos en solitario de John Frusciante (guitarrista de los Red Hot Chili Peppers), logrando fama, éxito y feedback desde meses antes de la publicación oficial de sus trabajos.

Como ejemplo del poder que tiene este sistema, cabe destacar la postura de TVE respecto a Eurovisión. Si el año pasado se eligió a Rodolfo Chikilicuatre a través de MySpace, de cara a la edición de 2009 (que se celebrará en Rusia el mayo próximo), se ha dado un paso más. Y es que no sólo se va a repetir el sistema de elección y votación del que será el artista representante de España, sino que se elegirá a uno de los cinco miembros del jurado (que se quiere instaurar como complemento a los mensajes y llamadas como sistema de votación en el certamen).

En vistas de lo difícil que resulta hoy en día que una discográfica se fije en nuevos talentos para que éstos puedan vivir de sus creaciones, resulta gratificante comprobar que al menos existen espacios que sí hacen justicia a la expansión real que está viviendo el mundillo de la música, dando a conocer a nuevos artistas y abriendo todo un abanico de posibilidades.

Pincha aquí para ver información detallada acerca de los requisitos necesarios para ser candidato a representar a España en Eurovisión o a formar parte del jurado experto.

El 3D. Cómo funciona, software, artistas

2008-12-07T13:17:00.002+01:00

Continúo con la explicación acerca de la creción mediante 3D. Hemos visto por encima el concepto de arte en tres dimensiones. Ahora intentaré explicar concretamente cómo funciona. Al principio se empieza teniendo la idea, a la manera de cualquier arte y se hace el boceto correspondiente que servirá como base para el modelado. La fase de modelado consiste en, como si se tratase de un alfarero convencional, ir moldeando una forma gris hasta conseguir el modelo en 3D.

Tras el modelado sigue la texturización. Mediante otros programas, como el ya mencionado Photoshop, se crean unas texturas y se pintan. Después se aplican al modelo como una especie de piel que lo recubre.

Tras estas fases se procede a la iluminación mediante sistemas de recreación de luces reales. Ahí radica la magia del 3D, en gran medida. Con un modelo ya creado, tienes libertad para crear las luces que desees y modificar la reacción que ejercen al impactar con el modelo. Hay una infinidad de tipos de luces, con sus intensidades, tonalidades, distancias, durezas, etc. En 3dtotal.com tenemos creaciones de una calidad sorprendente. Por último, se pasa a la renderización.

La renderización es la parte final del proceso. Se trata de coger toda la información que se le ha dado al programa acerca de tu creación y ordenarla toda, fundirla en una sola imagen. Es un proceso lento que requiere mucha memoria y de mucho tiempo. Para realizarlo se necesitan ordenadores potentes o alquilar granjas de renderización, como por ejemplo renderfarm.

Algunos artistas de gran calidad son Sven Geruschkat o Simon Blanc. Lo normal es que en el mundo del 3D profesional los artistas se especialicen en una única parte del proceso, ya que el detalle cuesta mucho tiempo en este mundo.

Perdidos en la Red

2008-12-04T16:13:00.013+01:00

Ante la pregunta de cual es la serie con más presencia en Internet la respuesta está clara: Perdidos (Lost). Esta serie de misterio y aventuras ha levantado gran expectación durante los cuatro años que lleva en emisión y seguirá levantándola durante estos dos que le quedan para que acabe. Lo bueno que tiene esta serie, y en parte es secreto de su gran éxito mundial, es que ha sido planeada desde un comienzo, siendo cada capítulo como una pieza de un gran rompecabezas que poco a poco se va armando.

Desde que comenzó, empezaron a aparecer páginas web y blogs hablando sobre ella y, como no podía ser de otra manera, empezó a tener gran relevancia en los foros. Sus misterios dan lugar a numerosas teorías sobre lo que acontecerá en futuros episodios, sobre todo gracias a la ayuda de los spoilers. Todos tratan de aportar su forma de ver este gran puzzle. Ya se cuentan con seis cifras las páginas, blogs, foros, webisodios, parodias... dedicados a esta serie de culto. Incluso tiene una Wikipedia sólo para ella: Lostpedia. Podría decirse que Perdidos es la líder de audiencia en Internet.

El creador de esta serie es J. J. Abrams, del cual hablé hace tiempo por su famosa publicidad viral. Pues bien, esta serie repite todos los años publicidad de este tipo pero de una forma muy original. Se trata de ir buscando pistas en webs falsas creadas por los productores de la serie y uniendo piezas, códigos y cosas de esas hasta hallar otra página con información, un vídeo con pistas sobre algún misterio, etc. Este juego de detectives puede resultar muy divertido entre temporada y temporada. Aunque, en mi opinión, es mejor esperar y que no te spoilereen, así se disfruta mucho más de las series.

Fuentes: este artículo de ElMundo y este otro de Vayatele. Aquí os dejo el trailer de la 5º temporada, que no podremos ver hasta enero, queda poco.

Canales online

2008-11-28T17:00:00.014+01:00

No sé si recordaréis que hace tiempo Telecinco interpuso una demanda contra Google, dueños de Youtube, por mostrar contenido de sus programas violando sus derechos. Pues ahora pasa lo contrario, son los propios canales quienes vierten su contenido a plataformas digitales como Youtube, Tu.tv…

Por ejemplo, Antena 3 ya tiene su propio canal online y Cuatro está por la labor. Este último canal colgará voluntariamente pequeños vídeos en Youtube como recopilaciones de los mejores momentos de programas como El Hormiguero, Callejeros, Cuarto Milenio… También habrá vídeos promocionales de sus mejores series y las mejores noticias de sus informativos. Con esta estrategia lo que pretende conseguir es adaptarse, modernizarse y darse a conocer. En definitiva, hacerse publicidad mostrando lo mejor que tienen para que les vean.

En Estados Unidos, uno de los canales que se ha unido a esta modernización es HBO. "Como líder del sector de vídeo online, YouTube proporciona a compañías como HBO una oportunidad de mostrar sus contenidos a audiencias totalmentes nuevas". (Jordan Hoffner, responsable de contenidos mundoplus.tv de YouTube). Esta cadena americana ha firmado un acuerdo con Youtube para crear un canal de HBO online. En él promocionará su contenido de HBO Films y de HBO Documentary Films. Como novedad, el canal online expondrá episodios completos de series como In Treatment o The Wire aunque, por supuesto, será pagando. Esto dará la oportunidad a la gente viajera de seguir en directo su programación desde cualquier rincón del mundo.

Fuentes: artículos de El Mundo y del New York Times

Cómo insertar música en un blog

2008-11-25T19:29:00.018+01:00

Curiosamente, muchos bloggers saben introducir vídeos en sus páginas personales, pero un buen porcentaje de ellos se mostraría incapaz de hacer lo mismo con la música. Sin embargo, ambos sistemas son idénticos, ya que se trata de archivos alojados en un servidor ajeno al blog (en el caso de los vídeos sería, normalmente, YouTube) mediante streaming. Sí, puede que los vídeos sean más populares y que a menudo sea más "vistoso" introducir un videoclip, pero la introducción de una discreta barra de audio puede suponer una herramienta apetecible para todo buen blogger. Éste sería el resultado:

Para poder hacerlo no hará falta ser un entendido en informática, ni mucho menos, gracias a Radio Blog Club. Es cierto que existen más métodos, pero entiendo que éste es el más sencillo y accesible, algo que comprobaréis enseguida. En primer lugar, tendremos que introducir en la casilla de búsqueda de la página en cuestión el nombre del artista o de la canción que deseemos que suene en nuestro blog. Si se trata de música mínimamente conocida (también cuenta con música española) obtendremos una lista de archivos que responden a esa búsqueda. Deberemos pulsar el triángulo de Play en el recuadro azul para escucharla y, si el archivo existe (a menudo da error), podremos reproducirlo, pausarlo y elegir un tramo concreto de la canción mediante el mini-reproductor de la derecha.

A continuación, podremos configurar el color de esa barra de reproducción en hasta cuatro aspectos diferentes entre una gran variedad de opciones. Por último, sólo habrá que copiar el texto que figura debajo (una vez hayamos decidido el color, y no antes) para pegarlo en nuestro blog (en HTML), tal y como se hace con los vídeos de YouTube. Esto se puede realizar sin necesidad de vincularse a Radio Blog Club, pero se ofrece además un servicio de playlist (lista de reproducción) para los usuarios registrados, gracias al cual podremos almacenar las canciones que más nos gustan para poder escucharlas e introducirlas en nuestro blog más cómodamente, sin tener que repetir el proceso. Por otra parte, esta web dispone también de una tienda para comprar música online.

Todo al alcance de cualquiera, en muy poco tiempo; práctico, ¿verdad? Es cierto que la calidad no es la mejor y que no siempre encontraremos lo que busquemos, pero las canciones se cargarán rápidamente y los seguidores de blogs tendrán una opción más a su disposición. Es por ello que en Arte en la Web incluimos a partir de hoy el apartado La canción de la semana, en el que recomendaré una pieza musical para vuestro disfrute.

El 3D. Creación artística en tres dimensiones

2008-11-23T10:38:00.011+01:00

Todos hemos visto películas realizadas en tres dimensiones. Quién no recordará Toy Story o las más recientes Shrek o Wall-E. Son películas hechas con softwares informáticos del estilo de los que venimos hablando para la pintura digital. No obstante, la diferencia es abismal en lo referente a la capacidad creativa.

No quiero decir que sea una potencialidad creativa mayor, pero sí que es distinta. En general, muchos artistas complementan las técnicas para conseguir cosas sorprendentes.

Podría decirse que el 3D es más parecido a la escultura. Así como en la pintura digital se necesitan conocimientos sobre perspectivas, luces y sombras para dibujar tu obra, en el 3D, tú modelas los objetos y paisajes, aplicas texturas e iluminas la escena. Eso requiere unos conocimientos técnicos mucho mayores que los necesarios para una pintura digital, ya que en esta, estas limitado por las dos dimensiones.

El proceso de creación de una escena en tres dimensiones es en general más lento. No obstante, cuando ya lo has modelado, puedes cambiar muchas cosas, como el ángulo de visión de la escena, que no podrías cambiar en una pintura bidimensional. Existen también muchos programas para la creación digital en 3D. Los más conocidos son el 3D Max, el Maya y el Blender. Los dos primeros pueden llegar a costar unos 3000€, en cambio, el Blender es gratuito.

Las imágenes tridimensionales, cuando están muy elaboradas, pueden llegar a ser híper fotorrealistas, debido a las propiedades de las luces y las texturas que tienen.

Fuentes: 3dtotal.com, i3dtutorials.com, 3dcoat.com

Campañas de salvación de series

2008-11-21T11:38:00.010+01:00

Me encanta engancharme a series, siempre estoy enganchado a dos o tres. Todo es muy divertido hasta que ¡zas! La cancelan. La cadena la quita de su parrilla televisiva ya sea por baja audiencia o porque es muy cara de realizar, pero la verdad es que a nosotros, pobres y sumisos espectadores, nos dejan las cosas partidas por la mitad, sin un final digno. ¡Cómo odio que las series terminen con final abierto! Y es que muchas de las series acaban inconclusas, dejadas a medias en el momento más emocionante. No las renuevan. Ante esto, ha empezado a surgir un movimiento que podemos llamar activismo televisivo.

Este activismo televisivo se concreta en las campañas de salvación de series. La gente está harta de ver una serie, engancharse y que se las quiten. La presión de los fans dio su “fruto” con Jericho. Ésta era una serie acerca de un pueblo donde sobrevive la gente tras un ataque nuclear masivo en Estados Unidos. La serie era muy buena pero la cancelaron. Los fans comenzaron entonces una campaña por Internet, como en todos los casos y, como en todos los casos, fracasó. Tras esto, a alguien se le ocurrió la idea de enviar frutos secos a la CBS como protesta. Esta campaña fue un éxito total y en menos de un mes el canal recibió veinte toneladas de cacahuetes. La serie tuvo siete capítulos más para despedirse con un final digno.

Las campañas por Internet siguen pero ahora la moda es este activismo “físico.” De todas formas, Jericho tuvo suerte, porque las campañas siguientes fracasaron en su mayoría. Como ejemplo reciente está Criando Malvas (Pushing Daisies) en cuya campaña enviaron tartas, margaritas de papel y semillas a la ABC. Aun así, no consiguieron convencer a los ejecutivos del canal que cerraron la serie hace un par de días. Igual es que no les gustaron las tartas… Otro caso que llama la atención es la campaña de salvación de la serie Moonlight. Como la serie iba de vampiros se les ocurrió hacer que la serie volviera haciendo donaciones de sangre a la Cruz Roja. Los fans obtuvieron mucho dinero pero no fue suficiente para que la serie volviese. Pero la organización les agradeció el esfuerzo. No me extraña.

Cabe destacar, por último, campañas como las de Veronica Mars, donde enviaron dos mil chocolatinas Mars (las cuales no fueron suficientes) o Las Vegas. Ésta última es un caso aparte, ya que no cancelaron la serie, sino que la acabaron con un final abierto sin continuación. Los fans no querían que la renovasen, querían un final correcto, un desenlace que cerrara la trama. Pero tampoco funcionó.

En fin, que este activismo triunfó en sus primeros años de vida y ahora sólo es una molestia para los canales, ya que les hace perder dinero. Las campañas de esta clase apenas funcionan ni por Internet ni por correo. Así que ya sabéis, sed cuidadosos con la serie a la que os engancháis, no vaya a ser que la cancelen.

Fuentes: páginas oficiales de campañas como Nuts for Jericho, The Pie Maker o Moonlight Army.

Escuchar música online, ¿cuál es la mejor opción?

2008-11-18T17:13:00.013+01:00

Esta vez no voy a hablar sobre descargas ni sobre ventas, simplemente explicaré cuáles son las posibilidades que Internet nos ofrece para escuchar música en la red, mediante streaming. Se trata de música que está alojada en los pertinentes servidores, por lo que no tendremos que preocuparnos por el espacio de nuestro disco duro y, si nuestra conexión es lo mínimamente rápida, tampoco debería haber tiempos de espera.

Muchas webs que presumen de ofrecer este servicio, como MyStrands o FineTune, permiten sólo una muestra de 30 segundos de cada canción. Aunque esto no nos sirve para escucharlas como es debido, sí que son una guía cómoda (la segunda de ellas más cómoda) para reconocer una canción o "degustar" las partes más importantes, por así decirlo, de cada una. Como curiosidad, Midomi (otra web que ofrece previews de las canciones) cuenta con un preciso sistema de reconocimiento de voz (o tarareo), además de que registra las grabaciones hechas por otros usuarios y permite que comparemos la parte que hayamos cantado con su "actuación".

Deezer, por su parte, se queda a medio camino. Esta página sólo pone pegas a las canciones grabadas en estudio (las habituales en los discos) que sólo son ofrecidas mediante un sistema de radio, mientras que están disponibles interesantes versiones en directo, adaptaciones para karaoke e incluso logradas interpretaciones de aficionados. Además, ofrece una relación de vídeos de YouTube en los que se alude al artista en cuestión.

En cualquier caso, una de las pocas páginas que ofrece la posibilidad escuchar (y subir) canciones al completo es la veterana GoEar que, aunque permite elaborar una tracklist personalizada (lista de canciones) sin límite alguno, es un tanto engorrosa a la hora de navegar.

En Arte en la Web nos quedamos con la no tan conocida AOL Music, que reúne prácticamente todas las cualidades que se le pueden pedir a una página web de estas características. Su pulcra presentación, correcto sistema de búsqueda, intuitiva interfaz e innumerables opciones la hace digna de ser la reina de esta entrada. Además de clasificaciones por álbumes, artistas y estilos posee biografías, letras, imágenes y vídeos de calidad relacionados con la música, así como información sobre cine, radio, televisión... Un sinfín de posibilidades que se multiplican si te haces usuario de la página, algo que, por si no fuera poco, ni siquiera es necesario para tener una tracklist de las canciones que hemos ido escuchando.

Por otra parte, existen páginas web en las que se emiten canciones desde radios, de infinitos tipos y tendencias. Una buena forma de curiosear entre estas "estaciones" es la página RadioTower, que engloba una cantidad envidiable de ellas, así como FilterMusic, la cual presume de tener una mayor calidad de sonido. Por último, no podría quedar sin mención la archiconocida Last FM que, si bien no permite buscar una canción y reproducirla, está enfocada a integrar a toda una comunidad de amantes de la música y ofrece radios de todo tipo confeccionadas por los usuarios, con una calidad de sonido excepcional.

Así pues, no es necesario que para escuchar música busquéis un vídeo en YouTube y reproduzcáis desde ahí la canción. Tampoco habrá que recurrir al "entendido" de turno para que nos aconseje música de nuestro gusto. Encontraréis mayor comodidad, calidad y versatilidad en páginas como AOL Music.

Galerías de arte en la web

2008-11-16T19:23:00.010+01:00

Tras hablar sobre el medio digital en la pintura y sobre el mundo de la pintura digital, voy a dar un pequeño giro temático.

La pintura ha movido siempre a una gran parte de la sociedad. Ha sido un reflejo de ella e incluso una profecía de los cambios culturales que han ido deviniéndose. Desde la pintura paleolítica hasta el arte contemporáneo, pasando por el románico, el renacentista y el barroco, las obras de arte han estado ligadas a un sitio físico concreto.

El transporte y la manipulación de las obras era un arte. Para exponer en galerías, era necesario sufrir, ser seleccionado y llevarlas al lugar, pero sólo a un lugar y sólo a un selecto público.

Ahora, como todo lo demás, ha cambiado gracias a Internet. Es verdad que la máxima calidad la seguiremos encontrando en esos lugares exquisitos que son las grandes galerías, pero a nivel general, el sistema está revolucionándose.

Aquí tenemos un listado de los museos más importantes del mundo.

Podemos decir dos cosas acerca de este tema:

Las galerías de cada museo en internet
Las galerías propiamente digitales

En cuanto a las galerías de cada museo, vemos que sirven para facilitar el acceso a información acerca de ese museo. Por ejemplo, son útiles para saber dónde están situados, cómo contactar con los organizadores, saber los horarios, etc. A veces también poseen fotos de obras que tienen o de exposiciones temprales que pueden estar realizando.

Algunos ejemplos pueden ser: Museo de Van Gogh, Museo del Prado, Museo de Andy Warhol y El Hermitage.

En lo referente a las galería propiamente digitales, es evidente que, al ser los propios usuarios quienes ponen sus obras, la calidad es inferior. No obstante, es un buen método para encontrar futuras promesas. Un buen ejemplo es ArteLista, en donde los usuarios son los que elaboran sus obras y las archivan mediante tags en la web.

Así, podemos concluir que en este tema existe un horizonte difuso. Es verdad que una instititución tan histórica como las galerías durará siempre, al menos mientras haya pintores tradicionales. No obstante, está claro que para fomentar la creación artística y la difusión de obras, el medio digital va a revolucionarlo todo.

Fuentes: arte10.com, wikipedia.org

The Internet Movie Database

2008-11-15T14:37:00.003+01:00

¿Qué buen amante del cine no conoce IMDb.com? Para los que no estéis muy familiarizados con esta página, sólo decir que es la mayor y mejor base de datos de los medios audiovisuales. No sólo de cine, sino que también hay series, programas, cortos, videojuegos, documentales… La variedad es muy amplia.

Como bien dice el nombre (Movie), se centra especialmente en el mundo del cine, empezó así y paulatinamente fue incorporando cosas y cosas… Y más cosas. Por supuesto, ahora va a incorporar aún más cosas, de las cuales hablaré tras un breve repaso a su historia.

Todo comenzó en el año 1990. Col Needman empezó con un diseño informático para almacenar todos los datos cinematográficos del grupo Usenet. En aquella época aún no era una web, sino un programa de datos, como una cuenta corriente. El tiempo pasó y en el 93 se subió a Internet con tan buena suerte que se convirtió en toda una referencia para los amantes del séptimo arte. Ante esto, Needman vio negocio y creó la empresa de IMDb.com. Éste empezó a incluir otras temáticas aparte de cine, como series y programas de televisión. En el año 1998, Jeff Bezos, el fundador de Amazon.com, compró la base de datos de Needman y juntos crearon un gran listado de soundtracks, es decir, un listado de todas las canciones que suenan en las películas.

A partir del 2000 pusieron muchos más datos sobre películas: mejores resúmenes, fichas, trailers, promociones, cuestionarios, gazapos, información adicional… Por no mencionar el foro y su sistema de votación y crítica. Pues la noticia que hoy me lleva a escribir esta entrada es que dentro de poco esta base de datos ofrecerá descargas de películas y episodios de series. Cada vez más páginas hacen esto, como por ejemplo Amazon, que ya puso en su día un sistema de descarga de música y alguna que otra película (ahora prácticamente hay de todo). También hay que destacar el sistema de alquiler de cine de iTunes.

En fin, los que vivimos en el siglo veintiuno somos afortunados, tenemos todo al alcance de un click. A disfrutarlo, pues.

Fuentes : Artículo de Reuters y dos artículos del New York Times. Uno de ellos incluye un listado de las series que van a ofrecer.

Negocio sin discográfica: el caso de Radiohead.

2008-11-11T16:23:00.018+01:00

Ya hemos visto la realidad actual sobre la descarga de música, tanto legal como ilegal pero, ¿cómo afecta esto al modelo de negocio de la música?

En primer lugar debemos tener en cuenta que, por lo general, tanto mediante la venta de discos físico como a través de las descargas legales, los artistas sólo perciben en torno a un 10% de los beneficios que generan sus trabajos, quedándose la gran mayoría su discográfica correspondiente. Ésta se encarga de la maquetación, distribución, márketing y demás asuntos "empresariales", haciendo que los artistas tengan como principal fuente de ingresos los obtenidos por sus conciertos (cuyo éxito, afortunadamente, no se ve mermado por la piratería).

En 2007, año en el que el afamado grupo británico Radiohead decidió sacar a la venta su nuevo trabajo, su discográfica Emi Music fue absorbida por el grupo Terra Firma, quien despidió a dos terceras partes de la plantilla. Ante esto, la banda se reveló y decidió colgar en octubre In Rainbows, su nuevo disco, en su página oficial. ¿El precio de venta? Aquél que el consumidor considerara oportuno, pudiendo descargárselo gratuitamente si así lo quería. La ventaja para Radiohead residía en que la cantidad recaudada iría a parar de forma casi íntegra a sus manos.

A pesar de que alrededor de 2'3 millones de personas optaron por descargarse el álbum de forma ilegal (a través de programas P2P) y que en torno a un 60% de los que lo hicieron a través de la web de Radiohead decidieron no pagar nada por el disco, los resultados fueron muy positivos. Si bien no se han dado cifras oficiales, se calcula que (de los que pagaron por él) los consumidores desembolsaron entre 5€ y 9€ por descarga, de media. Asimismo, más de 30.000 personas lo compraron a través de iTunes durante la primera semana en que estuvo disponible, en EEUU.

Tres meses más tarde (31 de diciembre de 2007), una vez firmaron con una nueva discográfica, In Rainbows salió a la venta en formato de CD físico, así como en vinilo y en un pack especial denominado boxset). Tal había sido el éxito de la iniciativa que antes de esta fecha (mediante descarga oficial) se habían recaudado ya más beneficios que con el total de su anterior disco, lanzado en 2003, Hail To The Thief. Hasta hoy, en total se han vendido casi 2 millones de copias del polémico álbum, sin contar las numerosas descargas de pago. Además, fue número 1 en las listas de Reino Unido y Estados Unidos tras su salida "física" y 1'2 millones de personas han visto al grupo en su gira mundial, recientemente concluida.

Esta iniciativa ha sido seguida por varios artistas más, entre los que destaca Nine Inch Nails, con relativo éxito. Sin embargo, hay que tener en cuenta que Radiohead llevá 15 años de trayectoria profesional a sus espaldas, algo que le garantiza un amplio número de seguidores. Cuesta creer que, al menos a corto plazo, vaya a derribarse la figura de la discográfica como modelo empresarial ya que, si bien las descargas están empezando a cobrar importancia, la venta de discos va a seguir siendo un punto fuerte en el negocio de la música.

En cualquier caso, y aunque se tome esta iniciativa como un mero experimento, ha quedado demostrado que un grupo de música puede obtener incluso más beneficios mediante la venta de sus trabajos sin la ayuda de una discográfica, lo cual debe servirnos para reflexionar acerca de cómo debería configurarse el futuro de este negocio.

Fuentes: MusicAlly, elPaís y MundoSonico.
Pincha aquí para leer un buen artículo sobre In Rainbows.

La pintura digital 2. Cómo se pinta, artistas...

2008-11-08T10:58:00.013+01:00

Tras la pasada explicación acerca de la pintura digital, me dispongo a escribir sobre la manera concreta de realizarla. Vimos la teoría, ahora bajaremos un poco a la práctica. Aún quedará otro post en el que explicaré mi experiencia personal.

El primer paso es conseguir un softeware. Personalmete aconsejo Photoshop y Corel Painter. Existen multitud de ellos, pero estos son los más utilizados. Lo que está claro es que no vamos a pintar con el Paint de Windows.

Debido a su complejidad, estos programas son bastante caros. Por ejemplo, el Photoshop cuesta unos 984€ y el Painter unos 174€. La diferencia es grande, ya que el Photoshop es claramente el mejor programa de manipulación de imágenes digitales en todos los apectos. El Painter está únicamente destinado a imitar la pintura tradicional y hay que admitir que lo consigue.

Hay otras maneras de conseguirlo y además, estos productos, ofrecen versiones sencillas que nos facilitan su compra y nos dan también muchas posibilidades. Personalmete, prefiero el Photoshop, ya que también pinto con óleos cuando busco un acabado "tradicional".

En lo referente a la tableta, también hay modelos varios. La marca por antonomasia es Wacom, pero también encontramos otras como la de NGS. Aprender a utilizarla es rápido y acaba siendo mucho más ergonómico usarla que un ratón convencional. Detecta la presión y el movimiento.

En la interfaz del programa, tenemos muchas herramientas que podemos utilizar. Es importante aprender el uso de las capas para poder pintar con seguridad. Mediante las capas, puedes centrarte en partes del dibujo independientes de otras. Esto puede ser una ventaja o un inconveniente (depende de lo "mezcla" que sea tu dibujo).

Por lo demás, es todo muy similar a la pintura convencional. Lo que sí hay que tener claro es que para hacer pintura digital es necesario conocer la técnica y el arte de la pintura, ya que el Photoshop no te va a solucionar las formas que dibujes, las sombras que pintes, las luces o el mensaje que quieras expresar mediante la creación de esa obra.

Ejemplo de pintura digital:

En Kreative Garden tenéis unos ejemplos de pinturas digitales que pueden ilustraros la similitud de este arte con el tradicional.

Otra cosa importante es el conocimiento de los formatos digitales de las imágenes. Aquí puedes aprenderlos rápidamente.

Por último, la comunidad de artistas digitales está creciendo desorbitadamente. Algunos de los más famosos los puedes encontrar aquí. También puedes ver galerías de profesionales y amateurs de mucho nivel en la ya citada CGsociety.org

Más información: en.wikipedia.org
Fuentes: deviantart.org

Video: youtube.com
Imágenes: Jesse Van Dijk

Cortometrajes en la Red

2008-11-07T19:23:00.029+01:00

Los tiempos están cambiando. Ahora para ser director de cine no hace falta tener estudios, experiencia, contactos... Basta con un par de euros ahorrados, una videocámara, un ordenador, mucha imaginación, tiempo libre... e Internet, por supuesto. Con eso te puedes hacer famoso e incluso millonario. Cada vez hay más páginas dedicadas a subir cortometrajes y exponerlos. Una que me gusta es abandomoviez.net, la cual tiene de todo: rankings, comentarios, curiosidades... Hay muchas más, como por ejemplo cinecin.com o cinemafutura.com... incluso elrellano.com tiene su sección de cortos de humor.

Además estos cortos no tienen por qué ser de mala calidad. Si te das una vuelta por al red descubrirás muchos programas de edición de vídeo, algunos más complicados de usar que otros. Yo no me complico y con el Windows Movie Maker me conformo, pero hay programas de efectos especiales muy buenos, como por ejemplo el Adobe Premiere, Particle Illusion, Vegas Video, Adobe After Effects y mi favorito: Action Movie Essentials. En este último tienes explosiones, fogonazos, chorros de sangre, humo, niebla... Eso sí, es chunguillo de manejar.

En la red se pueden ver auténticos expertos en la utilización de estos programas. Hay vídeos caseros muy currados con montones de efectos especiales. Todos los fans de Star Wars recordaremos esa época en que se puso de moda hacer vídeos caseros de luchas con sable láser. En fin, ya sabéis, si tenéis algún buen cortometraje subidlo a la web, a lo mejor os hacéis famosos y todo. Nosotros tenemos planeado hacer uno. Deseadnos suerte, a ver qué tal nos va...

Fuentes: En videoedición.org hay muchas explicaciones de edición de videos y distintos programas, http://www.abandomoviez.net/, http://www.cinecin.com/cortos.asp, http://www.elrellano.com/videos/cortometrajes/p1.html

Descarga legal de música: una lucha constante.

2008-11-04T15:31:00.026+01:00

La semana pasada ya hablé del problema que supone la descarga ilegal de música vía internet y de la expansión que está viviendo. Hoy hablaré de su principal "contrapeso", por así decirlo: la descarga legal de música. En esencia son lo mismo, con la diferencia fundamental de que un producto es gratuito y el otro no. Uno beneficia a las discográficas y artistas y el otro no. Uno cumple los derechos de autor y el otro no. En definitiva: uno es legal y el otro no.

Lo cierto es que, a pesar de ser la descarga gratuita una práctica muy tentadora, cada vez más gente se decanta por la compra de arcvhivos MP3 en tiendas online. Así pues, muchas empresas que se han dedicado tradicionalmente a la venta de CDs (físicos), como es el caso de Amazon, han pasado a incluir un servicio de descarga de pago. Este método es más seguro y rápido (por lo general) que el ilegal, pero también más engorroso en cuanto a rquisitos, al exigir cuenta, tarjeta de crédito o empleo del sistema PayPal.
En cualquier caso, la descarga legal de música ha conseguido hacer frente a la piratería masiva, sobre todo desde que en 2004 se multiplicara por diez el empleo de esta práctica respecto al año anterior, facturando un total de 200 millones de canciones y generando 330 millones de dólares. La expansión que ha vivido desde entonces hasta ahora (hoy en día son varios cientos los sitios web que venden música en MP3) ha sido paralela a la de las descargas mediante móviles, que actualmente se muestran muy competitivos en este mercado.

Otro fuerte impulso a esta joven "industria" se lo dio el iTunes de Apple (de la mano de su exitoso iPod) que permite un acceso cómodo y rápido a su extensísimo store, ofreciendo además muestras de medio minuto de cada canción, así como un avanzado sistema de búsqueda. Las canciones tienen un precio de 0'99€, mientras que los álbumes (los que permiten su compra como tales) suelen costar 9'99€. En otras páginas intentan hacerle competencia, como Amazon, en la que los precios por canción oscilan entre 0'79$ y 0'99$ y hay álbumes por debajo incluso de los 5$, ofreciéndose además la posibilidad de emplear puntos Pepsi como método de pago. Finalmente, otro sitio web en auge es 7 Digital, con precios similares al iTunes.

Es de suponer que, en vistas del negocio que se está generando en torno a la descarga legal de música, cada vez más compañías se sumen a este servicio, en una constante lucha contra aquellas empresas que lo ofrecen de forma gratuita. ¿Qué mejoras, rebajas, ofertas e innovaciones atraerán más clientes en un futuro?

Datos obtenidos de un informe ya no disponible de IFPI.
Para profundizar másen cuestiones de ética y derechos de autor, visita Pro-Music.
Para conocer más a fondo cómo se descarga música en iTunes, observa este vídeo.

La pintura digital

2008-11-02T19:27:00.009+01:00

Como sabemos, el arte y especialmente la pintura, han acompañado al ser humano a lo largo de toda su historia. Como consecuencia de las nuevas tecnologías, la pintura ha evolucionado y han surgido muchas técnicas distintas. La pintura digital es una de ellas. Los pigmentos se han convertido en “píxels” y los lienzos en pantallas de LCD.

Para pintar con ordenador sólo es necesario un programa adecuado, por ejemplo Photoshop y una tableta digitalizadora. La tableta consta de un lápiz magnético especial y de una base que detecta la presión, el movimiento y la inclinación. El modelo de tableta más usual es el de Wacom.

El programa dispone de una infinitud de herramientas que imitan todos los tipos de pinceles y materiales imaginables. Usando el lápiz como pincel y otras posibilidades del programa como las capas, pueden lograrse obras de una gran calidad artística.

En cuanto a las diferencias con el arte convencional, existe mucho debate. La pintura digital ews mas rápida, más limpia y permite muchas más posibilidades artísticas. Es evidente que se pierde la magia del pigmento, pero el gran horizonte que ese nos abre es suficiente para suplirla.

Bajando a la práctica, en una de las mejores webs del tema: CGsociety.org, podemos ver artistas y creaciones que cuelan como reales y que nos muestran lo que se puede llegar a hacer.

Uno de los puntos más conflictivos en este ámbito, es la relación entre tecnilogía y arte. Hasta qué punto el arte digital es arte.

Viendo más obras, por ejemplo en digitalart.org se aprecia que las habilidades del pintor en cuanto a luces, colores, formas y demás, son necesarias en gran suma.

Pero, además de esas fecetas, la pintura digital permite un sinfín de nuevas capacidades de creación. El uso de capas, filtros, plug-ins y demás herramientas son la clave para avanzar en el proceso de realización de una obra.

Por su velocidad, limpieza y versatilidad, la pintura digital junto con Internet, está revolucionando la vida de muchos artistas de nuestra era.

Imágenes de creación propia
Definiciones: wikipedia.org
Fuentes adicionales: solophotoshop.com
Video: youtube.com

Filtraciones en la Red: los temidos spoilers.

2008-10-31T15:36:00.015+01:00

Si la semana pasada hablaba de la publicidad viral hoy hablaré de un tipo de publicidad viral que no es exactamente publicidad, pero que actúa de esa forma. No sé si me explico. En los últimos años muchos estudios se cabrean ya que hay gente en sus filas que, al tener acceso a información sobre la serie o película que están filmando, la difunden por Internet cobrando por ello. A esto se le llama filtración, y a lo que les pasa a esta gente se le llama despido.

Pero ahora, y cada vez más, son los estudios quienes sacan voluntariamente información en pequeñas dosis (spoilers). Sí, se han dado cuenta de que esto hace subir las audiencias. Esta nueva estrategia sirve de publicidad para una nueva serie o temporada. Un ejemplo es la serie de Fringe, cuyo episodio piloto ya estaba en la red antes del estreno en televisión. Y lo mismo pasa con el primer episodio de la tercera temporada de Dexter. Lo que ocurre es que los que saben usar Internet se descargan el capítulo filtrado. Tras verlo, y si les gusta, son ellos mismos quienes hacen publicidad de la serie o película, recomendándosela a amigos y familiares.

En conclusión, debo decir que hay filtraciones buenas y malas. Un ejemplo de filtración mala es cuando en la red aparecen spoilers y clips de vídeo del último capítulo de la temporada. Esto puede resultar muy molesto no sólo para los estudios sino también para el espectador mismo, que puede acabar siendo chantajeado por algún amigo que sepa el final. Cosa cada vez más común en España debido al desfase entre la emisión de Estados Unidos y la de nuestro país. Que la FOX nos aguarde.

Fuentes: http://es.wikipedia.org/wiki/Spoiler, http://universotv.com/2008/09/07/filtraciones-de-episodios/, http://www.adn.es/tecnologia/20070903/NWS-1937-YouTube-filtracion-video-serie-pelicula.html, y un artículo del New York Times que habla sobre las series de J.J. Abrams, las cuales son muy spoilereadas.

Descarga ilegal de música: un parásito poderoso.

2008-10-28T17:34:00.016+01:00

Como ya expliqué en la entrada anterior, la descarga de música pudo desarrollarse de forma masiva gracias a la proliferación de los programas P2P, una vez se consolidó el MP3 como formato de audio por excelencia. Se explicó entonces que el pionero fue Napster (1999), cuyo cierre no impidió que aparecieran sucesivamente numerosos programas similares de descarga. Esto ha hecho que hoy día cientos de millones de personas en todo el mundo descarguen música de forma gratuita (y, por supuesto, ilegal) a través de software como Ares o eMule, líderes del sector. En cuanto a España, los datos no son muy favorables: el índice de piratería informática en 2007 fue del 43% (lo que supone un valor de 659 millones de euros en pérdidas), frente al 38% a nivel global y 35% en la UE, según un estudio encargado por la Business Software Alliance.

Las consecuencias se llevan haciendo notar desde el año 2001 en cuanto al descenso de la venta de música (de un 23% en 2003 respecto a 2000), perjudicando tanto a la industria discográfica como al propio Estado, quien recauda cierta cantidad de dinero en calidad de impuestos mediante la venta de música (ésta aporta casi un 1% del PIB nacional). Esto hizo que la SGAE (Sociedad General de Autores y Editores) estableciera recientemente un impuesto adicional (canon digital) para la venta de software informático, entre otros productos, para "compensar las pérdidas". Además, llevan a cabo desde hace varios años una campaña muy dura para la concienciación acerca de lo que supone la piratería, equiparándola incluso al robo de un coche, como vemos en el siguiente vídeo.

En cualquier caso, es innegable que la piratería ha provocado un aumento del paro en el sector y una mayor dificultad para que nuevos grupos de música puedan vivir de este negocio, al necesitar a unas discográficas que se encuentran sumidas en una profunda crisis que cada año se agudiza más. A este tipo de piratería debe sumarse la venta pública de copias ilegales de CDs, que abunda en la mayoría de ciudades y que apenas está perseguida en países menos desarrollados (si bien resulta evidente que no se logra erradicar en Occidente, más bien al contrario).

Sea como fuere, me gustaría poner sobre la mesa una pregunta que seguramente os hayáis hecho ya muchos de vosotros. Si millones de usuarios descargan música de forma ilegal a través de unos pocos programas P2P, ¿por qué no se actúa directamente contra estos servicios, como ya se hizo en su momento con Napster? Lo cierto es que existen algunos vacíos legales al respecto, que permiten que este software se "pinte" a sí mismo como una forma rápida de compartir ficheros entre dos usuarios, cuyos intercambios no responden a otra responsabilidad que a la suya propia (la de los usuarios). De esta forma, los programadores se cubren las espaldas frente a posibles acusaciones de distribución ilegal de material protegido y se sienten libres para fomentar la piratería de forma masiva.

Por supuesto, sería una tarea muy engorrosa y poco rentable el buscar, identificar y multar a cada usuario que descargue contenidos mediante estos programas para su uso privado, ya que incluso ellos mismos pueden también defender su inocencia llegado el momento. Sí, se han dado casos de sanciones, la descarga de música ilegal figura como un delito... pero hoy por hoy la realidad es ésta: no se puede luchar de manera efectiva contra esta forma de piratería. La industria de la música deberá adaptarse a este poderoso parásito.

La última imagen procede de http://www.pa-digital.com.pa/, los datos han sido obtenidos del mencionado informe del BSA y de éste ya anticuado archivo PDF.

Pincha aquí para ver la fuente de inspiración.

Introducción a lo gráfico en digital. "El píxel".

2008-10-25T11:17:00.011+02:00

Hasta ahora, todo el arte de la historia se había dado de una manera "física". Me explico. Todos los tipos de pintura (óleo, acrílico, pastel, acuarela, carboncillo, spray...) eran los que "personalmente" creaban el cuadro. El pigmento se "sacrificaba" por la obra. El pintor, el artista, era un moldeador de la naturaleza.

Ahora, aunque siga siendo mayoritariamente así, la pintura ha adquirido una nueva dimensión: la pintura digital.

Esta revolución, se ha dado gracias a la aparición del lenguaje digital, los ordenadores. Uno de los formantes clave de los ordenadores son las pantallas. Las pantallas están formadas por píxeles que son pequeños cuadrados de información digital que contienen un color. Podríamos decir que los píxeles son los pigmentos de la pintura digital.

Todas las imágenes que vemos en pantalla son pixeladas. Independientemente de si se trata de 3D, animación, video, estático, etc. Por eso, el píxel es la base de todo arte digital, y nuestro deber es aprender a manipularlos. Para eso utilizaremos programas informáticos diseñados especialmente para ese fin. Son programas capaces de manipular píxeles mediante herramientas de muy diversa índole.

Los programas con más fama y usuarios son Adobe Photoshop y Corel Draw (Painter), aunque existen un sinfín de ellos.

Las imágenes digitales son un mundo de infinitas posibilidades que ya iremos descubriendo en los siguientes posts. (tamaños, formatos...) Aunque como sabrás, me centraré sobre todo en la parte artística, no tanto en la técnica.

Explicación del pixel (inglés) en wikipedia.org
Explicación del arte digital (inglés) en wikipedia.org

Imagen del píxel obtenida en seminariogimp
Imagen del interfaz de Photoshop de ceslava.com
Definiciones de wikipedia.es

Publicidad viral: efectiva y barata

2008-10-22T17:35:00.003+02:00

Hollywood se gasta un enorme pastón para promocionar cada película que sacan, sobretodo si hay explosiones y rayos láser de por medio. ¡Cómo les encanta dar espectáculo en sus trailers! El problema es que promocionar un film es caro, tienes que pagar para que lo emitan por televisión, en cines, en vallas publicitarias y en un sinfín de lugares más. Ahora lo que está de moda es Internet; si controlas Internet, lo controlas todo.

Y es que anunciar una película por Internet resulta muy barato gracias a la publicidad viral. Sólo necesitas tener un blog, Tuenti, Facebook, o estar registrado en un simple foro. Estos anuncios pueden ser desde videoclips de corta duración, eventos, memes, textos o imágenes (banners). Algunas productoras mandan crear páginas web oficiales de la película con imágenes promocionales, pero otras van más allá creando pruebas y puzzles para hacer descubrir al aventurado visitante detalles sobre el argumento. ¡Es una locura!

Quizás el caso más reciente haya sido el de The Dark Knight con su web falsa I Believe in Harvey Dent, donde después de seguir unas instrucciones llegabas a una foto de El Joker. También cuando estrenaron Cloverfield, aquí titulada Monstruoso, empezaron a aparecer misteriosas páginas con números, imágenes borrosas, símbolos extraños… Y claro, ante esto la gente empieza a tener curiosidad, sobre todo tratándose de un proyecto de J. J. Abrams, el Rey Midas de Hollywood. Hace unos meses empezaron a promocionar la secuela del susodicho film, esta vez titulado Aladygma, cuya página web repite la misma fórmula. Lo más divertido es que esto sólo es el comienzo, ¡veamos qué sorpresas nos depara el futuro!

Fuentes: http://www.reuters.com/article/filmNews/idUSN3036810320080501, http://es.wikipedia.org/wiki/Marketing_viral, http://detodounpoco-uy.blogspot.com/2007/04/publicidad-viral.html

Lección de historia digital. La revolución del MP3.

2008-10-20T18:44:00.003+02:00

Lo que hoy en día nos parece lo más normal del mundo no era hace unos pocos años más que una utopía. Me refiero al formato de reproducción de audio "MP3", que ha revolucionado no sólo el soporte sobre el que se almacenaba la música sino también las formas de reproducirla, transportarla y, sobre todo, adquirirla. Sería interesante hacer un repaso histórico para arrojar luz sobre la evolución de este peculiar fenómeno antes de abordar otras cuestiones que en gran medida derivan del mismo.

La demanda generalizada del ordenador personal a lo largo de la década de los 90 supuso, entre otras muchas cosas, un nuevo reproductor de Compact Disc de música para miles de hogares. Asimismo, apenas tardaron en aparecer los primeros grabadores de CDs, empezando a proliferar la piratería de discos de forma más extendida.

De todas formas, la música seguía teniendo una pega importante a la hora de ser almacenada en formato digital debido a su gran tamaño, máxime teniendo en cuenta la limitada capacidad de almacenamiento de los primeros discos duros. Esto hizo que en 1987 el Instituto Fraunhofer, de Alemania, investigara y diera con la clave para comprimir audio hasta hacerlo entre 12 y 15 veces más compacto que el original. Por ejemplo, si en un CD una canción ocupaba 50 Mb, una vez comprimido ocuparía 4 Mb, aproximadamente. Fue posible gracias a una prácticamente inapreciable pérdida en la calidad del audio, es decir, eliminando contenidos que apenas son apreciados por el oído humano, que tiene una captación limitada.

En 1992 el "Motion Pictures Expert Group" (MPEG) adquirió esta tecnología y lanzó, tras dos versiones anteriores que eran menos eficientes, el MP3. En cualquier caso, no fue hasta 1998 cuando comenzó a despegar (una vez se perfeccionó la tecnología necesaria y fueron resueltas las patentes), al lanzar diversos programadores software para la creación, el almacenamiento y la reproducción de archivos en MP3; no sin antes pagar por una licencia al mencionado Instituto Fraunhofer.

Sin embargo, al poco tiempo un grupo pirata llamado Radium publicó un software gratuito sin licencia que incluso mejoraba al original, que dio la vuelta al mundo e hizo que se extendiera el formato al comenzar la gente a transferir canciones desde los discos a los ordenadores. No se iba a quedar ahí la cosa, ni muchísimo menos, ya que en febrero de 1999 la pionera discográfica Sub Pop comenzó a distribuir música en este nuevo formato, al tiempo que se multiplicaban y perfeccionaban los programas para crear MP3.

Una nueva revolución llegaría sólo unos meses más tarde, de la mano del joven estudiante estadounidense Shawn Fanning, creador de Napster, el primer programa P2P (Peer To Peer, o "de colega a colega"), capaz de poner en contacto a dos ordenadores para la rápida transmisión de archivos en MP3 a partir de una gran colección que los propios usuarios iban confeccionando. En resumen, comenzó la imparable cadena a partir de la cual uno transformaba la música del CD a MP3, la hacía formar parte de esta red P2P y permitía acceder a ella a cualquier persona que se conectara a ella. Esto supuso el inicio del fenómeno de la descarga de música (un tema candente hoy día), a la que los usuarios se sumaron en millones en muy poco tiempo.

En el año 2000 la industria discográfica comenzó a tomar consciencia de la amenaza que suponía esta descarga masiva de música. Fue entonces cuando la Recording Industry Association of America (algo así como la SGAE española), abanderada por el grupo Metallica demandó a Napster por infringir derechos de autor sin licencia alguna. Tras meses de juicios y disputas, la compañía americana perdió y se disolvió, cuando ya sumaba más de 30 millones de usuarios en todo el mundo. En cualquier caso, esto no impidió que surgieran otros muchos programas P2P gratuitos (entre los que destacó Kazaa Media Desktop) que cubrieron la demanda de música gratuita vía internet, ante lo que no se pudo hacer nada.

De forma paralela, despegaron los reproductores de MP3 y los discman (reproductores de CDs) que leían dicho formato, lo cual hizo posible que la música no sólo quedara en el ordenador, sino que se pudiera grabar en discos vírgenes o almacenar (y reproducir) en pequeños aparatos. En cualquier caso, quien hizo que los reproductores MP3 se extendieran de forma global y absolutamente masiva fue Apple, gracias a su iPod. El primero, con capacidad para 5 Gb fue lanzado a finales de 2001 y tuvo un éxito arrollador gracias a su sencilla e intuitiva interfaz, que permitió que el público almacenara y reprodujera sus arcvhicos MP3 de manera rápida, cómoda y accesible. Desde entonces todo ha sido expansión y perfeccionamiento, y no sólo en MP3. Han surgido formatos de música comprimida más eficientes (de mayor calidad y ocupando menos espacio) que no han cuajado por diversos motivos, así como innumerables competidores de Apple que no han podido destronar al todopoderoso iPod. Veremos cómo los reproductores siguen reinventándose año tras año, pero quién sabe cuándo asistiremos a la próxima revolución en lo que a música digital se refiere.

A lo largo de las próximas semanas podréis descubrir las últimas tendencias de la música en internet, hacia dónde va evolucionando y qué es lo que podría depararnos el futuro, para bien o para mal.

El MP3, al detalle: http://es.wikipedia.org/wiki/Mp3

Fuentes: http://www.pc-doctor.com.mx/, www.businesshighlight.org/

La pintura en la web. El inicio de todo.

2008-10-18T11:22:00.002+02:00

En esta, mi primera entrada, voy a hacer una pequeña introducción al tema del que hablaré en las nueve entradas posteriores.

Mi asunto es la pintura en la web. Voy a dividir esta realidad en dos grandes ámbitos.

Por un lado, tenemos el mundo del arte pictórico tradicional en internet. Esto comprende un estudio sobre webs de pintura, galerías de arte en internet, y cómo afecta este nuevo medio al arte de toda la vida, a su comercialización, etc.

El otro aspecto, al que daré más importancia, va a ser el del arte digital por sí mismo. Es decir, qué es eso de la pintura digital y de la creacion pictórica mediante software. También hablaré sobre foros, grupos y webs de artistas digitales.

También quiero aclarar que (aunque también me guste mucho) no voy a hablar de temas de animación, ya que eso es parte del tema de Andoni. Así que, como resumen, puedo decir que voy a tratar todo lo relacionado con el "arte estático en el mundo virtual".

Aquí dejo un listado de "ideas" que pueden servirte como índice de mis artículos:

Introducción.
Introducción a lo gráfico en digital. "El píxel"
La pintura digital. Qué es, diferencias, ventajas, referencias...
La pintura digital. Cómo se pinta, software, artistas, tutoriales...
Galerías de arte en la web
El 3D. Creación artística en tres dimensiones, ventajas...
El 3D. Cómo funciona, software, artistas...
El diseño digital. Comparación con el tradicional, webs, aplicaciones...
Internet como apoyo a la pintura tradicional
La pintura digital. Mi experiencia, creación, publicación...

Fotografías: CGSociety.org (Una comunidad que nos dará mucho que hablar)

Webisodios y movisodios: lo último en series

2008-10-15T15:34:00.005+02:00

Cuando parecía que todo estaba inventado en el mundo de las series televisivas siempre hay algo que logra llamar mi atención. Desde hace un par de años vienen saliendo pequeños capítulos de dos a cinco minutos de duración a modo de complemento de las series estadounidenses más exitosas. Éstos, al principio, se empezaron a ofrecer por telefonía móvil (movisodios) aunque debido a los bajos ingresos acabaron siendo emitidos exclusivamente vía Internet (webisodios). Lo cual, entre otras cosas, dio lugar a la huelga de guionistas del pasado año.

Estos pequeños capítulos tienen relación directa con la serie original aunque de distinta manera dependiendo de cuál se trate. Por ejemplo los webisodios de Perdidos (Missing Pieces) vienen a ser como meras escenas eliminadas, los de The Office son pequeños gags basados en un personaje secundario y finalmente están los de Héroes (Going Postal). Estos últimos crean una historia paralela a la serie madre introduciendo personajes nuevos. Yo no sigo Héroes pero al parecer dejan mucho que desear. Varias series más ya se están uniendo a esta nueva visión online de la televisión, entre ellas destacan 24, Prison Break, Dollhouse y Battlestar Galactica, aunque anunciarán más, de eso estoy seguro.

¿Y qué motivos lleva a las productoras a crear estos webisodios? Básicamente publicidad y presencia en el mundo de Internet. También sirven de relleno en los parones entre temporadas, para que los fans nos mordamos las uñas con más moderación mientras esperamos a que emitan nuevos capítulos. Personalmente a mí no me acaban de convencer, ya que en dos o tres minutos no puedes realizar una trama tan buena como en cuarenta y, como ya he dicho, no dejan de ser escenas eliminadas. Además, tampoco me parecería bien que revelasen detalles de la trama de la serie original ya que el número de espectadores online es ínfimo comparado con los seguidores semanales.

En Youtube podeis ver webisodios de Perdidos, Héroes, 24, The Office...

Fuentes: Un artículo del New York Times sobre las series que pasan de TV a la Web, http://en.wikipedia.org/wiki/Mobisode, http://en.wikipedia.org/wiki/Webisode

Presentación de los integrantes del blog y de su obra inconmensurable.

2008-10-08T15:27:00.003+02:00

Queda inaugurado un nuevo blog sobre el arte en internet. Lo más interesante es que estará dividido en tres tareas, desempañadas por los magníficos redactores que conforman la limitada (pero no por ello menos brillante) plantilla de este espacio.

El aspecto cinematográfico estará cubierto de forma genial por Andoni Garrido Fernández. Hablará sobre la actualidad del cine y de las series en la red.

En cuanto a la música "online" y todo lo que ella conlleva, tendrá su hilo conductor en Álex García Garaizar, el más joven y dinámico de los redactores.

Y el tercer ámbito artístico estará dedicado a la pintura, a las galerías, al arte digital y a todo lo relacionado con lo pictórico en la red. Cae bajo la responsabilidad del artista Santiago González-Barros Olarte.

Esperamos que disfrutéis de los contenidos.

Archivo de canciones recomendadas

2008-10-01T20:20:00.010+02:00

* La fecha que figura arriba no es correcta, se trata de un espacio creado para poder acceder desde el menú de forma más cómoda.

En esta sección podéis escuchar canciones de estilos variados que considero dignas de mención. Podéis dejar comentarios sobre las mismas y decir qué tipo de música os gusta o qué grupos son los que más escucháis.

Canción de la semana 05-11 de enero

Nombre: Still Loving You
Artista: Scorpions

Álbum: Love At First Sting (1984)

Canción de la semana 29 de diciembre - 04 de enero
Nombre: Such Great Heights
Artista: The Postal Service
Álbum: Give Up (2003)

Canción de la semana 22-28 de diciembre

Nombre: Comfortably Numb

Artista: Pink Floyd

Álbum: The Wall (1979)

Canción de la semana 15-21 de diciembre

Nombre: Give It Away

Artista: Red Hot Chili Peppers

Álbum: Blood Sugar Sex Magik (1991)

Canción de la semana 08-14 de diciembre.

Nombre: Hysteria
Artista: Muse
Álbum: Absolution (2003)

Canción de la semana 01-07 de diciembre.

Nombre: November Rain

Artista: Guns N' Roses

Álbum: Use Your Illusion I (1991)

Canción de la semana 24-30 de noviembre.

Nombre: Seize The Day

Artista: Avenged Sevenfold

Álbum: City Of Evil (2005)

Encuestas cerradas

2008-10-01T13:25:00.009+02:00

* La fecha que figura arriba no es correcta, se trata de un espacio creado para poder acceder desde el menú de forma más cómoda.

¡Bienvenidos a la sección de Encuestas cerradas!. Aquí podréis ver los resultados de antiguas encuestas realizadas en Arte en la Web, sometidos a un riguroso examen. No dudéis a la hora de aportar vuestra opinión dejando comentarios sobre por qué creéis que las respuestas han sido las que han sido, si te ha parecido acertada, qué encuestas propondríais o cualquier cosa que se os ocurra. ¡Muchas gracias!

2ª encuesta, activa del 4 al 25 de diciembre (3 semanas)

Esta vez la pregunta era parecida, pero diferente. No se trataba de ver qué hacían nuestros vistantes para ver una película cualuiera, sino para ver su película favorita. Después de que casi un 90% admitiera descargar música ilegalmente, ¿cuáles serían los resultados.

Como se ve, de las 21 personas que opinaron, 10 comprarían la película para poder coleccionarla y reproducirla cuando quisieran. Otras 6 se decantan por alquilarla, debiéndose esto probablemente a que no creen que compense pagar el precio de venta sólo por coleccionarla, ya que no la piensan ver un número repetido de veces. Por otra parte, 4 personas se inclinarían por la descarga vía internet (uno de ellos pagando, lo cual resulta bastante llamativo), mientras que otra preferiría verla en una página web mediante streaming, aun siendo la calidad notablemente inferior.

En este gráfico podemos ver más claramente la distribución de los resultados, diferenciándose po color la legalidad o no de las acciones:

Como vemos, esta vez un 81% de la gente actúa de forma legal, mientras que un 19% no lo hace. Asimismo, podemos observar cómo un 76% opta por un soporte analógico (como el DVD) para la reproducción de la película, mientras que un 24% se decanta por el digital. Con toda seguridad, estos resultados habrían sido muy distintos de haber preguntado no por la película favorita de los participantes, sino por una película cualquiera que le han dicho que está bastante bien. Entonces es probable que los resultados se parecieran más a los de la anterior encuesta. ¿O no?

1ª encuesta, activa del 5 al 26 de noviembre (3 semanas).

La pregunta era clara, se trataba de ver la legalidad de los lectores de Arte en la Web a la hora de descargar música, una vez expuestos dos posts dedicados tanto a la descarga legal (de pago) como a la ilegal (gratuita). Consideramos que no habría mayor conflicto a la hora de responder, ya que quien paga por una descarga lo hace por principios y paga por las demás, mientras que el que se descarga algo gratuitamente no decide hacerlo "ocasionalmente" pagando. Además, existía una tercera opción para aquellas personas que nunca han descargado ni descargan música, bien porque prefieren manejarse con otros formatos o bien porque no la escuchan.

Los resultados hablan por sí solos: de las 37 personas que votaron en la encuesta, 33 recurren a la descarga gratuita para obtener sus canciones vía internet, por tan sólo tres que cuando lo hacen pagan por ello y una que no emplea este método para obtener música. Desde Arte en la Web opinamos que los resultados podrían extrapolarse incluso al grueso de la sociedad, en donde se da esta misma situación: si bien se mueve mucho dinero con las descargas de pago, es mucha mayor la actividad por medios ilegales.

Este gráfico refleja la tendencia de la gente respecto a la descarga de música.

Ahora es vuestro turno, ¿son los resultados que esperabais? ¿Os parece una situación preocupante? ¿Qué se podría hacer para invertir estas cifras? ¿Cómo fomentaríais la descarga legal de música?