La mejor web de pintura digital: CGSociety

Quiero hablaros de una web que ha aparecido como referencia en algunas entradas anteriores. Se llama CGSociety. Quiero explicar lo que se hace en ella. Es una web que posee un carácter muy profesional, que se preocupa del diseño y del trato con los visitantes.

En la Home tenemos artículos de actualidad y un acceso rápido a las zonas más importantes de la web. También posee algunos banners de publicidad sobre temas que interesan al público mayoritario de la web. Son banners que, debido a su buen diseño, se adaptan perfectamente al entorno de la web y no parecen apenas intrusivos.

Una de las partes más importantes de la web son los foros. En ellos se habla de todos los temas posibles relacionados con el 3D, la pintura digital y la animacón. Hay zonas de preguntas, hay otras en las que se llevan a cabo trabajos en grupo y otra en las que se habla sobre los programas más utilizados.


También existe una zona para discutir sobre trabajos en proceso y retos que se hacen como si fuesen concursos. Hay mucha actividad y los mejores artistas se pasan para comentar y mostrar sus obras.

Encontramos una zona de sistema wiki en la cual los usuarios pueden escribir sobre temas variados. Poseen una tienda en la que se venden programas y libros interesantes para los visitantes.

Por último, encontramos una zona en la que se archivan los portfolios de los artistas registrados. Una cosa innovadora que tiene mucho futuro es la zona de empleo. Se ponen ofertas relacionadas con el sector: animación, diseño...

Existen webs del estilo pero, desde mi punto de vista, pocas pueden acercarse a su nivel.

El 3D. Cómo funciona, software, artistas

Continúo con la explicación acerca de la creción mediante 3D. Hemos visto por encima el concepto de arte en tres dimensiones. Ahora intentaré explicar concretamente cómo funciona. Al principio se empieza teniendo la idea, a la manera de cualquier arte y se hace el boceto correspondiente que servirá como base para el modelado. La fase de modelado consiste en, como si se tratase de un alfarero convencional, ir moldeando una forma gris hasta conseguir el modelo en 3D.

Tras el modelado sigue la texturización. Mediante otros programas, como el ya mencionado Photoshop, se crean unas texturas y se pintan. Después se aplican al modelo como una especie de piel que lo recubre.

Tras estas fases se procede a la iluminación mediante sistemas de recreación de luces reales. Ahí radica la magia del 3D, en gran medida. Con un modelo ya creado, tienes libertad para crear las luces que desees y modificar la reacción que ejercen al impactar con el modelo. Hay una infinidad de tipos de luces, con sus intensidades, tonalidades, distancias, durezas, etc. En 3dtotal.com tenemos creaciones de una calidad sorprendente. Por último, se pasa a la renderización.

La renderización es la parte final del proceso. Se trata de coger toda la información que se le ha dado al programa acerca de tu creación y ordenarla toda, fundirla en una sola imagen. Es un proceso lento que requiere mucha memoria y de mucho tiempo. Para realizarlo se necesitan ordenadores potentes o alquilar granjas de renderización, como por ejemplo renderfarm.

Algunos artistas de gran calidad son Sven Geruschkat o Simon Blanc. Lo normal es que en el mundo del 3D profesional los artistas se especialicen en una única parte del proceso, ya que el detalle cuesta mucho tiempo en este mundo.

El 3D. Creación artística en tres dimensiones

Todos hemos visto películas realizadas en tres dimensiones. Quién no recordará Toy Story o las más recientes Shrek o Wall-E. Son películas hechas con softwares informáticos del estilo de los que venimos hablando para la pintura digital. No obstante, la diferencia es abismal en lo referente a la capacidad creativa.



No quiero decir que sea una potencialidad creativa mayor, pero sí que es distinta. En general, muchos artistas complementan las técnicas para conseguir cosas sorprendentes.



Podría decirse que el 3D es más parecido a la escultura. Así como en la pintura digital se necesitan conocimientos sobre perspectivas, luces y sombras para dibujar tu obra, en el 3D, tú modelas los objetos y paisajes, aplicas texturas e iluminas la escena. Eso requiere unos conocimientos técnicos mucho mayores que los necesarios para una pintura digital, ya que en esta, estas limitado por las dos dimensiones.

El proceso de creación de una escena en tres dimensiones es en general más lento. No obstante, cuando ya lo has modelado, puedes cambiar muchas cosas, como el ángulo de visión de la escena, que no podrías cambiar en una pintura bidimensional. Existen también muchos programas para la creación digital en 3D. Los más conocidos son el 3D Max, el Maya y el Blender. Los dos primeros pueden llegar a costar unos 3000€, en cambio, el Blender es gratuito.

Las imágenes tridimensionales, cuando están muy elaboradas, pueden llegar a ser híper fotorrealistas, debido a las propiedades de las luces y las texturas que tienen.

Fuentes: 3dtotal.com, i3dtutorials.com, 3dcoat.com